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<\/a>< ABOUT<\/a><\/span><\/p>\n SUSANNE WEDEWER-PAMPUS m.a.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n Text on the exhibition project \u00a0TABLESCAPES 2023 LINK<\/span><\/a><\/span><\/span><\/strong><\/span>\u00a0<\/span><\/span><\/span><\/i>\u00a0<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n <\/p>\n Vexiere – und dieser Einstieg in die Arbeiten von Brigitte Dunkel mag zun\u00e4chst irritieren – sind Geduldspiele, die funktionieren, die aufgehen nur dann, wenn wir unerwartete L\u00f6sungen zulassen, neue \u2013 \u00e4u\u00dfere \u2013 Erscheinungsformen zu denken bereit sind. Dass Brigitte Dunkel Vexiere sammelt und sie auch als Abbildungen f\u00fcr die Brosch\u00fcre zu ihrer Ausstellung hier im Kunstverein Leverkusen gew\u00e4hlt hat, ist kein Zufall. Wir finden diese in der gesamten Ausstellung als digital prints, in Zeichnungen, Malereien, als displays. Sie bilden, im <\/span>\u00fcbertragenen Sinn, den Schl\u00fcssel zum k\u00fcnstlerischen Denk- und Formenkanon von Brigitte Dunkel, in dessen Zentrum seit langem die Hinterfragung normativer Darstellungsweisen und Begrifflichkeiten vor allem des Weiblichen stehen. Eine Thematik, die sie seit 2012 im Zusammenhang ihres Langzeitprojektes POWDER ROOM mit einer Reihe installativ und medien\u00fcbergreifend angelegter Einzelausstellungen verfolgt, auch mit TABLESCAPES.<\/span><\/p>\n Beginnen wir bei dem Titel TABLESCAPES, \u201eTischlandschaften\u201c. Er bezeichnet (im engl. Original) die \u201edekorative\u201c Anordnung einzelner Objekte auf einem Tisch, auf dem sie vor uns liegend zur Betrachtung ausgebreitet sind \u2013 und im \u00fcbertragenden Sinn auch im Raum, wo wir uns k\u00f6rperlich zwischen ihnen, ihrer sorgf\u00e4ltig durchdachten Anordnung folgend, bewegen, sie durchschreiten, durchmessen, Teil werden. So klingt in diesem Titel bereits jener Wechsel von Perspektiven mit, von Blickwinkeln, der f\u00fcr das Werk von <\/span>Dunkel so entscheidend, so pr\u00e4gend ist.<\/span><\/p>\n \u201eWir haben es zu tun mit Oberfl\u00e4chen, Farben, Materialien, mit Modifikationen, Verlockungen, Irrf\u00fchrungen und einem Aufbrechen scheinbar sicherer Abgrenzungen von Malerei, Fotografie, Skulptur. Bedeutungsebenen werden vermischt und verwischt, scheinbar sichere Pr\u00e4sentationsgewohnheiten kippen im buchst\u00e4blichen Sinn in die Schieflage des blo\u00df angelehnten, abgestellten und ungesicherten. Improvisation und Perfektion verbinden sich zu einer Allianz des Augenblicks, versuchen die Formulierung einer unsicheren, ungewissen, in der Tat zeitgen\u00f6ssischen Form von Sch\u00f6nheit, die sich als angreifbar, fl\u00fcchtig und anf\u00e4llig f\u00fcr Zerst\u00f6rung erweist.\u201c<\/strong> <\/span><\/p>\n So beschreibt Brigitte Dunkel ihr Projekt POWDER ROOM, im Englischen das Synonym f\u00fcr Waschraum, Damentoilette, letztendlich f\u00fcr einen Raum des sich Schminkens, sich Zurechtmachens, f\u00fcr Verwandlung und Spiel. Ein idealer Oberbegriff f\u00fcr ihre konstante Befragung von Geschlechteridentit\u00e4t, von Rollenzuschreibungen und gesellschaftlichen Normen, von dem Konzept der Identit\u00e4t und \u00c4sthetik des Weiblichen.<\/span><\/p>\n Ihre Inszenierungen dazu betreten wir wie ein Film-Set, f\u00fcr das in Leverkusen ein auf die R\u00e4umlichkeiten ausgerichteter Lightroom und ein Darkroom aufgebaut worden sind – eine Gesamt-Installation aus Zeichnungen, Fotografie, Malerei, von Videoarbeiten, digitalen prints und displays, von textilen H\u00fcllen und \u201eDrag Dolls\u201c. Von Bildmaterial, sogenanntem \u201efound footage\u201c aus Kunstgeschichte und Medien, dass sie, wie sie sagt, \u201edurch die digitale Mangel dreht.\u201c Wir begegnen Abwandlungen unter anderem der ber\u00fchmten \u201eRetrospective Bust of a Woman\u201c von Salvadore Dali als auch dem Gesicht von Elizabeth Short, die als \u201eBlack Dahlia\u201c einen der ber\u00fchmtesten Mordf\u00e4lle Nordamerikas der 1940er Jahre betitelt. Brigitte Dunkel zitiert diese Bildbeispiele und -bez\u00fcge als Manifestationen letztlich eines tradierten, sich hartn\u00e4ckig behauptenden Bildes der Frau prim\u00e4r als Objekt, denn als Subjekt, als Femme fatale, als G\u00f6ttin, D\u00e4monin und immer als Projektionsfl\u00e4che, nie als ein reales Gegen\u00fcber. Auftreten, Kleidung, \u00c4u\u00dferes galten und gelten dabei als entscheidendes Kriterium, werden als weit mehr denn als spielerische H\u00fclle interpretiert und gedeutet. F\u00fcr die K\u00fcnstlerin indes ist dieses \u00c4u\u00dfere wandelbar, unterstreicht, betont, verdeckt, \u00fcberlagert lediglich den, wie sie sagt, inneren Kern, den jeder f\u00fcr sich jenseits gesellschaftlicher Normen formen kann, und vor allem k\u00f6nnen sollte.<\/span><\/p>\n Ihre vielschichtigen Arrangements sieht sie – mit den dazu geh\u00f6renden Begleitveranstaltungen – als Angebote, unseren oft normativen Blick auf das Weibliche sowie auf die Geschlechteridentit\u00e4ten zu hinterfragen, zu \u00fcberpr\u00fcfen. Als Aufforderungen, hinter den Vorhang zu schauen vielleicht auch unserer geheimen Sehns\u00fcchte, unserer Abgr\u00fcnde und Vor-Urteile. Dabei schafft sie, so Harald Uhr, \u201e… in ihren Installationen r\u00e4tselhafte Beziehungen zwischen Objekten und Formen, die in einem Schwebezustand zwischen der Repr\u00e4sentation einer subjektiven und facettenreichen Realit\u00e4t und einer k\u00fcnstlerischen poetischen Abstraktion verharren. So werden Spannungsmomente erzeugt, die zun\u00e4chst verst\u00f6ren und beunruhigen und mehr Fragen aufwerfen als Antworten liefern.\u201c<\/span><\/strong><\/p>\n Und doch f\u00fcgen sich schlie\u00dflich wie in einem Vexierspiel die einzelnen Teile auch in TABLESCAPES zu einer tempor\u00e4ren Ausgangs-Form, die weitere Sicht- und Denkweisen in sich birgt und die wir mit ein wenig spielerischer Geduld entdecken und zutage f\u00f6rdern k\u00f6nnen.<\/span><\/p>\n Susanne Wedewer-Pampus, May 2023<\/span><\/em><\/p>\n <\/p>\n ANKE VON HEYL m.a.<\/strong><\/span><\/p>\n Exhibition introduction on the occasion of the opening\u00a0 <\/span><\/span><\/i>B.D. *** MEMORIAL FOR *** E.S.<\/span> LINK<\/span><\/a><\/span><\/strong><\/p>\n <\/p>\n ……Als ich vor ein paar Wochen begonnen habe, mich mit der geplanten Show zu besch\u00e4ftigen, habe ich nicht geahnt, in was ich mich hineinbegeben w\u00fcrde. Und heute, da all die vielen Ideen, Gedanken und Aspekte zu einem Finale vereint worden sind, f\u00fchle ich mich fast als Teil dieser k\u00fcnstlerischen Inszenierung. Denn eines kann ich Ihnen schon jetzt versprechen \u2013 je mehr Sie sich mit der Ausstellung besch\u00e4ftigen werden, desto tiefer werden Sie in einen Sog aus Faszination, Schrecken und Anregung hineingezogen.<\/span><\/p>\n Brigitte Dunkel hat mit \u201eB.D. *** MEMORIAL FOR *** E.S.\u201c eine weitere Facette ihres Langzeitprojektes \u201ePowder Room\u201c geschaffen, das sich wie die bisherigen Arbeiten in das Konzept von Identit\u00e4t und \u00c4sthetik des Weiblichen einf\u00fcgt, welches sich in zahlreichen Objekten und Installationen manifestiert. Heute stehen wir in einer raumgreifenden Installation, die es aus vielen verschiedenen Perspektiven zu beleuchten gilt. Denn die Komplexit\u00e4t, die hinter der k\u00fcnstlerischen Auseinandersetzung steckt, ist unglaublich.\u00a0 …..<\/span>\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n DIE INSZENIERUNG<\/span><\/strong><\/p>\n Mit <\/span>den besonderen Raumvorgaben ist die artothek alles andere als ein White Cube. Die geschwungene Balustrade und die zierliche Treppe ins Obergeschoss sind ganz der zur\u00fcckhaltenden Eleganz der F\u00fcnfziger Jahre geschuldet. Und Brigitte Dunkel greift diese Formensprache auf, nutzt sie f\u00fcr die Inszenierung einer posthum entwickelten Identit\u00e4t der Elisabeth Short. Was wir hier in der begehbaren Installation erleben, ist aber mehr als nur eine Hommage an das junge M\u00e4dchen aus den vierziger Jahren. E.S. steht zum Beispiel auch stellvertretend f\u00fcr die Sehnsucht junger Menschen, gesehen zu werden und sich daf\u00fcr eine bestimmte Erscheinung zuzulegen.<\/span><\/p>\n Ganz entsprechend der Inspiration durch die \u00c4sthetik des Film Noir folgen wir der K\u00fcnstlerin dann in eine Art Film-Set, in welchem wir uns Fragen nach Geschlechteridentit\u00e4t, Rollenzuschreibung und gesellschaftlichen Normen stellen k\u00f6nnen. Der Spitzname \u201eBlack Dahlia\u201c, der der jungen Betty zugesprochen wurde, verweist beispielsweise auch auf eine bestimmte Inszenierung, mit der E.S. in Hollywood Aufmerksamkeit erzeugen wollte. Ihre dunklen Haare wurden zu ihrem Markenzeichen und sie unterstrich ihre Ausstrahlung zus\u00e4tzlich, indem sie sich \u00fcberwiegend in Schwarz kleidete.<\/span><\/p>\n In einem Zeitungsbericht, der nach Zeugen suchte, ist ihre Garderobe sehr genau beschrieben \u2013 bis hin zu den Handschuhen und den Nylonstr\u00fcmpfen. Mode ist f\u00fcr Brigitte Dunkel ein ganz besonderes Vehikel ihrer k\u00fcnstlerischen Arbeit. Denn zum einen sind es ganz klar die Rollenklischees, die sich darin manifestieren \u2013 oder gegen die man sich zur Wehr setzen m\u00f6chte. Aber auch die Besch\u00e4ftigung mit K\u00f6rperlichkeit generell und speziellen K\u00f6rperformen ist ein interessanter Ansatz, den man beispielsweise in Teilen der \u201ePowder Room\u201c-Serie erkennen kann.<\/span><\/p>\n Wir erleben die Installation \u201eB.D. *** MEMORIAL FOR *** E.S.\u201c in einer bestimmten Erz\u00e4hlweise, die sich von oben nach unten entwickelt. W\u00e4hrend die obere Etage sich vor allem den narrativen Aspekten einer weiblichen Biographie im Hollywood der vierziger Jahre widmet, wird der Kontext im unteren Raum auf eine ganz gezielte Auseinandersetzung mit dem Fall des Black Dahlia Mordes gelenkt. An der Stelle treffen unter anderem auf eine ganz ungew\u00f6hnliche Weise der tats\u00e4chliche Fall und die Kunstgeschichte zusammen.<\/span><\/p>\n Immer wieder taucht in der Rezeptionsgeschichte des \u201eBlack Dahlia Murders\u201c die Verbindung zu Marcel Duchamp und anderen Surrealisten auf. Dergestalt alarmiert begibt man sich schnell auf eine Indiziensuche, die tats\u00e4chlich einige unglaubliche Dinge zutage f\u00f6rdert. Auch Brigitte Dunkel hat sich mit den Geschichten rund um die \u201ek\u00f6stliche Leiche\u201c befasst und einige surrealistische Werke, die hier eine Rolle spielen k\u00f6nnten, erkennen wir in der Ausstellung wieder. Wie nah die Surrealisten am Black Dahlia Murder sein k\u00f6nnten, mag vielleicht eine Zeile aus den von ihnen sehr verehrten Ges\u00e4ngen des Maldoror von Isidore Ducasse (Comte de Lautr\u00e9amont) zeigen:<\/span>\u201eIch habe lachen wollen, wie die anderen; aber dies war unm\u00f6glich. Ich habe ein Federmesser mit scharfer Klinge genommen und mir das Fleisch dort aufgeschlitzt, wo sich die Lippen vereinigen.\u201c<\/span><\/p>\n Die Ausstellung will aber nicht die hundertste Beweisf\u00fchrung sein, dass der M\u00f6rder eine Art perverser Hommage an die von ihm verehrten Surrealisten vollziehen wollte. <\/span>Die K\u00fcnstlerin lenkt mit ihrem \u201eMemorial\u201c vielmehr den Blick weg von der Opferperspektive. Sie versteht die gesamte Installation auch als Beitrag zur Befreiung des Weiblichen, als Kritik an einem \u2013 wie auch immer gearteten \u2013 normativen Blick auf Frauen. Der Mord und die Verbindung zu den bildk\u00fcnstlerischen Arbeiten zahlreicher (!) Surrealisten macht deutlich, dass es eigentlich genau darum geht: Die Frau darf nicht zum Objekt gemacht werden und es geh\u00f6rt sich, ihr endlich ihre eigene Identit\u00e4t zuzubilligen. In welcher Verkleidung sie auch immer daherkommen m\u00f6ge.\u00a0 \u00a0……<\/span><\/p>\n <\/p>\n DAS OBJEKT<\/span><\/strong><\/p>\n Die Objektbesessenheit der Surrealisten zeigt sich in vielen Bildexperimenten und in ihrer Vorliebe f\u00fcr den Fetisch. In diesem verdichtet sich die Idee des pars-pro-toto und gerade die Avantgarde zu Beginn des 20. Jahrhunderts bewunderte archaische Kulturen f\u00fcr ein ungebrochenes Geheimnis, das sie aus solchen Objekten ziehen. Auch in der psychologischen Sexualtheorie eines Sigmund Freud finden wir viele Ausf\u00fchrungen zu diesem Thema. Schon sind wir mittendrin in einer Reise ins Unbewusste.<\/span><\/p>\n Die Verzerrung eines Objektes zum Lustobjekt \u2013 das kann man kunsthistorisch schon im sp\u00e4ten 19. Jahrhundert verfolgen. Die Serie \u201eDer Handschuh\u201c von Max Klinger macht es vor, wie aus einem harmlosen Accessoire pl\u00f6tzlich eine zutiefst erotische Angelegenheit werden kann.<\/span><\/p>\n Brigitte Dunkel verwendet in ihren Arbeiten eine besondere Material\u00e4sthetik, die sich \u00fcber Assoziationen in tiefere Schichten der Wahrnehmung eingr\u00e4bt. Die Aura, die sich \u00fcber verschiedene Gegenst\u00e4nde wie Schuhe oder einen mond\u00e4nen Luggage Cart ergibt, ist ein starkes Narrativ.<\/span><\/p>\n Aber auch Orte k\u00f6nnen mit dieser Aura aufgeladen werden. Und so hat ein ganz spezielles Haus eine besondere Rolle in diesem Setting. Das Sowden House, welches Frank Lloyd Wright (der Sohn!!) in den zwanziger Jahren erbaute. Hier soll \u2013 verschiedenen Theorien zufolge \u2013 der Mord an E.S. begangen worden sein. Ein Haus, auf das man nur einen kurzen Blick werfen muss (und das ein \u00e4u\u00dferst erfolgreicher Instagram-Hotspot ist), um die Abgr\u00fcnde zu erkennen, in die sich alles andere ergie\u00dfen k\u00f6nnte.<\/span><\/p>\n <\/p>\n DAS SUBLIME<\/span><\/strong><\/p>\n Weibliche Existenzen und deren M\u00f6glichkeiten, das Oszillieren zwischen Offenlegung und Verh\u00fcllung, die haptischen Erfahrungen des menschlichen Leibs \u2013 all das sind Aspekte der Arbeit von Brigitte Dunkel. Sie spielt dabei mit dem Begriff der \u00c4sthetik und deren Wahrnehmung. Das Interessante ist der Weg hinein ins Bewusstsein. Immer wieder treffen wir dabei auf Ankl\u00e4nge aus Subkulturen wie der Sado-Maso- oder Burlesque-Szene. Beides R\u00e4ume, in denen das Spiel von Macht, Lust und Selbstgewissheit eine zentrale Rolle spielt.<\/span><\/strong><\/p>\n